Словесница Искусств

Китайская коллекция Гродековского музея

История Китая длиною в пять тысяч лет породила одну из самых древних и утонченных цивилизаций мира. Познание чужой культуры чаще всего начинается с удивления. Китайская культура предоставляет нам массу поводов. Поднебесной принадлежат «четыре великих открытия» — бумага, книгопечатание, компас и порох. Не меньшее значение имеет изобретение шелка, фарфора.

Китайская коллекция в Хабаровском краевом музее им. Н. И. Гродекова начала складываться еще в конце XIX века и сегодня включает более шести тысяч предметов материальной и духовной культуры, созданных за период с XII века по настоящее время. В экспозицию «Китай: искусство во всем», состоявшуюся в Гродековском музее, вошло более 170 экспонатов. Многие из них выставлялись впервые.

Основу первых поступлений в китайскую коллекцию составили предметы, привезенные участниками русских военных экспедиций по северному Китаю и Маньчжурии. Собрание значительно пополнилось после участия соединений Приамурского Военного округа в усмирении восстания ихэтуаней («Боксерское восстание») в приграничной Маньчжурии в 1900–1901 годах: «...От разных частей войск и их отдельных представителей поступили богатейшие коллекции боевого снаряжения и вооружения китайцев, предметы пыток и казни преступников у китайцев и, наконец, предметы должностной обстановки Хунчунского фудутуна (правителя. — Г. Т.), начиная с его повозки и кончая стрелой — знака власти китайского начальника „казнить“ — и трехгранным пером, которым прокалывали ухо (хрящ) провинившегося подчиненного».

Среди многочисленных дарителей, кроме военных, в комплектовании китайской коллекции приняли участие Приамурский генерал-губернатор Н. И. Гродеков, директор музея В. К. Арсеньев, а также состоятельные китайцы, проживавшие в Хабаровске. Например, хабаровский купец китайского происхождения, действительный член ПО ИРГО Н. И. Тифонтай подарил музею национальные музыкальные инструменты, стол с инкрустацией, а также скульптуру Бога войны в виде человека (в натуральную величину), сидящего в кресле. Представители коренного населения Приамурья тоже участвовали в формировании коллекции. Например, гольд (нанаец) Тимофей Косяков, выезжая на китайские рынки городов Харбин, Пекин, Чифу и др., приобретал различные предметы, которые потом передавал в музей. К сожалению, далеко не все предметы китайской коллекции, собранные в конце XIX — начале ХХ века, сохранились до наших дней. Это связано и с условиями хранения вещей, и с политическими событиями, и с идеологическими установками, существующими в государстве в разные исторические периоды.

Эстетическое начало пронизывает все аспекты традиционного китайского миросозерцания. Даже самый обыденный и невзрачный предмет для жителей Поднебесной мог стать источником вдохновения и объектом художественного освоения. Выставка «Китай: искусство во всем» не только демонстрирует богатство музейного собрания, но и дает представление об особенностях культуры Китая, о разных видах традиционного искусства: о производстве фарфора, шелка, об этническом костюме, народной картине, верованиях, художественных ремеслах и др.

В числе особо ценных экспонатов выставки — большая нефритовая пластина с текстом предположительно ритуального содержания. В Китае нефрит считается столь же важной и неотъемлемой частью культуры, как шелк или фарфор. Древние китайцы считали нефрит самым драгоценным и самым красивым природным материалом. На протяжении большей части китайской истории он считался ценнее серебра и золота. Слово «нефритовый» стало синонимом «прекрасный, высший и божественный», «нефритовыми» называли девушек выдающейся красоты. Китайцы ассоциировали нефрит с мудростью, справедливостью, скромностью и мужеством. В нем совершенно все: мягкий блеск, прозрачность, твердость и даже звук, который возникает при ударе по нефриту.

Большой интерес у посетителей выставки вызвали прекрасные шелковые халаты — объемные, с широкими длинными рукавами, с изображениями драконов. Обычай вышивать драконов на императорской одежде уходит своими корнями в глубокую древность. Наибольшее распространение халаты с изображениями дракона получили при маньчжурской династии Цин (1644–1911). Их даже называли «маньчжурские халаты» или «одеяние дракона». На халате вышивали девять драконов и располагали их так, чтобы при взгляде спереди или со спины одновременно были видны пять изображений, поскольку в традиционном Китае числа 5 и 9 ассоциировались с престолом правителя. Аналогичные вышитые на красном шелке драконы присутствуют и на балдахине, который когда-то принадлежал китайскому консулу империи Цин во Владивостоке, а сегодня украсил экспозицию музея.

Китайцы знали секрет изготовления шелковых тканей с давних времен и долгое время — до середины 1-го тысячелетия — успешно скрывали его от других народов. Во времена династии Хань (206 до н. э. — 220 н. э.) шелк стал универсальным денежным эквивалентом. Налоги в то время платили не только зерном, но и шелком. Эта ткань служила зарплатой чиновникам при дворе. Шелковая одежда ценилась за теплоту, красоту, износостойкость и невероятную легкость. Шелкопрядов ни под каким предлогом нельзя было вывозить за пределы Китая, и уж тем более говорить о тонкостях производства нити. За нарушение этих запретов грозила смертная казнь. Но однажды византийскому императору удалось выкупить волшебных тутовых червячков у заезжих монахов. Так о шелке узнала вся Византийская империя и Малая Азия. В России производство шелка освоили только в XVI веке. Наряду с фарфором и чаем, шелк стал визитной карточкой великой Поднебесной.

В Гродековском музее собрана небольшая, но ценная коллекция китайских женских серебряных украшений. В их числе серьги и разнообразные шпильки для волос. Большие однозубчатые шпильки буяо (что означает «трястись при ходьбе») с подвесками, раскачивавшимися при движении, в прошлом служили парадными украшениями императриц и знатных дам. Шпильки попроще носили все женщины. Для девушек шпилька была гораздо большим, чем просто украшение для волос. Церемония, в ходе которой им по достижении 15-летнего возраста вручалась заколка для волос, означала, что они достигли брачного возраста.

С древних времен в Китае высокого уровня развития достигло декоративно-прикладное искусство. Китайские мастера виртуозно владеют разными материалами и техниками их обработки. Изделия китайских резчиков по камню, слоновой кости и дереву ценятся во всем мире. На выставке была представлена коллекция деревянной жанровой скульптуры, которую подарил музею будущий Приамурский генерал-губернатор Н. И. Гродеков. В 1896–1897 годах, находясь в отпуске, Николай Иванович, в тот момент Первый помощник Приамурского генерал-губернатора и покровитель Хабаровского музея, путешествовал по странам Дальнего Востока. Он посетил Корею, Японию, Манилу (Филиппины), Камбоджу, Сиам. В Шанхае Гродеков купил в подарок музею уникальную коллекцию из 38 деревянных жанровых скульптур.

Китайская традиция резьбы по кости уходит корнями в эпоху неолита, когда в долине реки Хуанхэ водились слоны. Изделия из слоновой кости использовали для украшения колесниц, мебели, из нее вырезали веера, заколки, палочки для еды, рукояти ножей, статуэтки божеств и многое другое. Особую известность приобрели композиции «шар в шаре», один из образцов которой представлен на выставке. Китайские мастера умели вырезать из целого куска кости до 20 вложенных друг в друга вращающихся ажурных шаров. Сколько их в нашем экспонате, посчитать трудно, однако это не мешает зрителю восхищаться высочайшим мастерством неизвестного автора, изяществом и тонкостью его ажурной резьбы.

Художественное творчество в Древнем Китае провозглашалось главным способом воспитания человека, ему уделялось большое внимание. Оно было обязательным для всех, кто участвовал в управлении страной: многие императоры владели искусством каллиграфии, поэтические сочинения входили в экзамен для получения чина на государственной службе.

Поразительная устойчивость и преемственность традиции позволяет китайской культуре и искусству развиваться, сохраняя на протяжении многих веков и даже тысячелетий свою самобытность и узнаваемость. Выставка «Китай: искусство во всем» позволила впервые в таком объеме показать лучшие образцы обширной китайской коллекции, собранной за более чем 130 лет существования Гродековского музея. Посетители по достоинству оценили не только уникальность и красоту экспонатов, но и атмосферу экспозиции, созданную молодым дизайнером Андреем Андроновым. Вот несколько записей в книге отзывов: «Фантастическая выставка! Оформлена с удивительным чувством вкуса и стиля. Открыл для себя изумительное искусство Китая. Спасибо! Максим из г. Иркутска»; «Просто очень здорово, что музей организовал такую выставку! Кажется, что мы знаем о нашем соседе, Китае, много. Но после просмотра экспозиции понимаем, что знаем-то немного! И это главное: хочется почитать, узнать глубже эту прекрасную страну и ее искусство! Николаева Л. П., г. Комсомольск-на-Амуре»; «Искусство Китая очень тонкое, глубинное и загадочное. Спасибо за погружение в другой мир. Савастьянова В. Л., г. Барнаул».

Галина ТИТОРЕВА