- Cлавянская линия жизни
- Дальний Восток: славянская линия жизни
- «Русская деревня»: почти как в сказке
- Живые краски древних иконописцев
- Русская православная церковь на Дальнем Востоке. XVII — начало ХХ веков
- Путь на гору Фавор
- Святые лики русских икон
- Пасхалия на старославянском
- Сотворение
- Сестры Петропавловской обители
- Казаки амурские и уссурийские: быт, праздники, забавы
- Народ, исчезнувший из переписей
- Земля переселенцев — Дальний Восток
- Грушевый дождь из забытого сна
- Рубахи и пояса
- Городские семьи крестьянского сословия
- Утраченные черты крестьянского ремесла
- Вечные символы славянского древа жизни
- Поиски истинной веры
- Духовные обряды староверов
- Жить по совести...
- Вспомним имя
- Копилка памяти
- «Русское диво» Виктора Пичуева
- Вдохновленные искусством
- Наследие
- Скрещение судеб
- Русские стихи с французского чердака
- Поэтические строки
- «Из тайги, тайги дремучей»
- История живая и мертвая
- Взгляд
- «Я поднимаюсь вверх, чтобы тоже спуститься по склону...»
- Ойкумена художника Сибири
- Палитра из дождя, солнца и ветра — дендропластика
- «Сохрани мою речь...»
- Здесь — безмолвие. Дальше — тишина...
- Художники военного поколения
- Цветение сакуры
- Дело всей жизни скульптора Горпенко
- Мир детства
Культурно-историческая ценность коллекции в том, что она включает в себя образцы традиционной вышивки русских, украинцев и белорусов — ценнейшие памятники народного искусства, сохранившие древние мотивы орнамента восточных славян. Ее наиболее интересную часть составляют вышитые женские рубахи конца XIX — начала ХХ вв., в которых выражена основная особенность декоративного народного искусства: умение народных мастеров с помощью простых приемов органично объединить утилитарность и красоту. Вплоть до начала ХХ столетия основной частью женского народного костюма восточнославянских переселенок Приамурья оставалась рубаха из домотканого холста — льняного или конопляного. В ней сохранялись старинные традиции как в покрое, так и в орнаментации и материале.
Прядением и ткачеством полотна занимались женщины. Верили, что только добрым женским рукам, не державшим оружия, можно доверять изготовление одежды. Обрабатывать сырье и прясть нить умели практически все сельские женщины. Уже с раннего возраста девочка приучалась прясть, а затем и ткать. Ткань, изготовленная на домашнем стане, имела ширину 37—39см, которая была удобна для кроя одежды. Скроенная из прямоугольных кусков ткани традиционная восточнославянская крестьянская рубаха отличается простотой и удобством конструкции. Покрой старинных рубах рационален. Свободная, в меру широкая, сшитая из прочной ткани восточнославянская рубаха была хорошо приспособлена к выполнению в ней полевых работ и домашних дел. Надевалась она прямо на тело и свободно ниспадала с плеч. В летнее время женская рубаха могла служить одновременно верхней и нижней одеждой. Каждая женщина в своем сундуке имела целый набор рубах на любой случай жизни: будничные, воскресные, праздничные, для свадьбы (подвенечные), «при горе» — траурные. За малым исключением, все праздничные рубахи по покрою были такими же, как и обыденные, и отличались только обилием украшений в виде вышитых и вытканных узоров.
Назначение обшивок в одежде связано с обычаем повязывания кистей рук шерстяными нитками во время выполнения тяжелых работ — «чтобы не заболели руки». Полоски ткани или плетеная тесьма, как и вышивка, по державшимся долгое время поверьям могли служить и оберегом от различных злых сил и располагались там, где открывался доступ к телу. Рубахи шились с воротниками и без них. Последний тип рубахи — наиболее древний. Ворот такой рубахи обычно собирался в мелкие сборки и иногда обшивался сверху. Украшение около выреза горловины составляет обычно узкую гладкую или узорную полоску. Рубахи обычно имеют разрез на груди посредине с застежкой у ворота на одну пуговицу или нитяную петлю. Нередко на грудной разрез-пазуху вместо узкой обшивки нашивалась различной ширины планочка-манишка, которая закрывала разрез и украшалась вышивкой. Воротники рубах были двух типов: отложные и стоячие. В рубахах музейной коллекции преобладает воротник одного типа — стоячий неширокий — 2–3 см. Иногда эти воротники настолько узкие, что мало отличаются от простой обшивки. Размещение узора подчинено определенной композиции. Например, если в рубахе в наибольшей степени вышивкой нагружен плечевой пояс, то количество вышивки, как правило, убывает на рукавах и внизу. Иногда наибольшую узорную нагрузку несет подол рубах. Рубахи с вышитыми подолами надевали на покос, который считался праздником.
Вышитые рубахи были предметом, используемым в магических обрядах и ритуалах от рождения человека до его смерти. В рубахах «охранительным» узором покрывались ворот, рукава (особенно запястья), подол, разрезы на рубахе. Такая своеобразная система охранительных рубежей по древним поверьям оберегала жизненно важные части тела человека. Рубашка непосредственно соприкасалась с телом человека, поэтому ей приписывалось обладание магическими силами. Считалось, что достаточно было заполучить рубашку врага, чтобы напустить на него «порчу», произведя с ней колдовские действия. Уберечь же свою рубашку и себя вместе с ней от «сглаза» необходимо было более надежно.
Возможно, что такое подчеркнутое внимание к украшению руки явилось далеким отзвуком существовавшего в древности почитания этого своеобразного орудия труда. Окружая руку символами, человек хотел увеличить ее силу и ловкость, обеспечить успех в различных действиях. Порядок украшения рубахи, сложившийся в языческие времена, соблюдался переселенцами Приамурья и в ХIХ — ХХ вв. Смысловое же значение первичной семантики орнамента славянам-переселенцам Приамурья XIX века было вряд ли известно. Только длительное хранение ритуальных вышивок в семейных сундуках, сила традиции и красочная декоративность старинных композиций позволили сохраниться древним сюжетам настолько, что они могут все же служить источником пополнения сведений о язычестве. В ХIХ — начале ХХ вв. мастерицы-вышивальщицы не всегда уже могли точно объяснить сохраняемые ими орнаментальные композиции, сознавая лишь благожелательность древних узоров. Вышивку рубах XIX — начала ХХ вв. ни в коем случае нельзя приравнивать к археологическому материалу, пролежавшему в земле непотревоженным несколько веков. Отдельные символы, зародившись в древности, в дальнейшем переосмысливались и получали другую идеограмму. Вышивальщицы рубах музейной коллекции или их предшественницы, у которых они учились, свое видение мира укладывали в не очень жесткие, но все-таки имеющие границы этнические рамки, отличающие славянскую систему мировоззрения от системы мировоззрения соседних этносов.
Характерна орнаментация рубах по горизонталям и вертикалям, сосредоточение ее на определенных местах. Вышивка, расположенная вертикально на внешней половинке рукава, чередуется с горизонтальными полосами, подчеркивающими края подола, рукавов, воротников. Узор в рубахах выполняется не только в виде полос. Часто он бывает вписан в отдельные геометрические фигуры — прямоугольники, ромбы. Например, вышивка на плечевой части рукавов большинства русских и украинских рубах часто представляет собой узорный прямоугольник. Композиция и распределение узоров на рубахах имеет свои особенности. Приемы построения узоров основаны как на зеркальной симметрии, так и на чередовании рядов. В большинстве рубах мелкие узоры с геометрическими формами растительных мотивов, дробный мелкий орнамент из отдельных полосок, а также из частей геометрических фигур — их половинок, четвертей, углов и т. п., организованных в узкие бордюры, украшают ворот, воротник, нагрудный разрез, оплечья, запястья и манжеты. По композиции эти узоры напоминают миниатюрную цветную мозаику. Украшались вышивкой только видимые поверхности: рукава, ворот, подол. Части рубах, не видные из-под поневы, передника или сарафана, обычно не украшались. Особое внимание уделялось украшению рукава. Вышитая рубаха как элемент традиционного костюма в определенные периоды времени могла становиться знаком, т. е. утрачивать свои бытовые функции, а иногда и создавалась рубаха исключительно для обряда. Уже в процессе изготовления закладывалась информация, которая кодировалась через цвет, орнамент, размер.
Выполняя декоративное значение, вышивка несет информацию о назначении рубахи, степени достатка крестьянки-переселенки, возрасте, этнической принадлежности. Так, возрастная принадлежность рубахи определялась количеством вышивки. Например, детская одежда, вплоть до XIX века представлявшая собой одну рубаху, делалась из более грубых тканей, чем девичья, и украшена была очень мало. Рубахи девушек орнаментировались большим количеством вышивки со сложным узором. Наиболее украшались рубахи молодых замужних женщин; с возрастом количество украшений уменьшалось. Вышитые рубахи были непременной частью приданого каждой женщины. В сундуке для приданого невеста хранила 5–6, а богатая и дюжину рубашек. К праздничным рубахам, украшенным вышивкой, существовало особое отношение. С особой тщательностью украшались вышивкой свадебные рубахи. По ним давали оценку невесте как мастерице. Самую красивую, хорошо отбеленную, особо удавшуюся, ярко украшенную, надевала невеста в день свадьбы. Затем носила ее по большим праздникам очень долго, часто в течение всей жизни, могла передать эту рубаху дочери. Свадебные рубахи расшивали узорами, где главное место занимал красный цвет.
Нарядно украшались рубахи (особенно по подолу), предназначенные для полевых работ. В узорах этих рубах — символы плодородия: взявшие силу ростки, деревья, ромбы, свастические элементы. Корни орнамента вышивки восточных славян уходят в глубокую древность. В нем следы того времени, когда люди одухотворяли окружающую природу и, помещая на рубахах изображения солнца, древа жизни, птиц и женской фигуры как символов жизненной силы, счастья, плодородия, верили, что они принесут в дом благополучие. Первоначальная семантика древних мотивов в ХIХ веке уже была забыта переселенцами Приамурья. Но при этом целый архаический пласт в вышивке восточных славян ХIХ — начала ХХ вв. дошел до нас во множестве вариантов. Такими устойчивыми архаичными элементами в орнаментике женских рубах
В славянской мифологии Солнце издавна почиталось как источник жизни, света и тепла. В вышивке графическим символом Солнца была розетка (часто крестообразная), круг с крестом. По условиям техники вышивки круг превращался в многогранник, ромб и даже квадрат. На вышитых рукавах свадебных женских рубах встречается один и тот же характерный узор: ромб или косо поставленный квадрат, разделенный крест-накрест на четыре маленьких квадрата или ромба. В центре каждого из четырех маленьких квадратов обязательно изображается небольшая точка. Поставленные на угол ромбы или единичны, или идут полосой в один ряд, соприкасаясь лишь углами. Такую композицию Б. А. Рыбаков назвал ромбо-точечной. Этот узор связан со свадебной обрядностью и с бытом молодой замужней женщины, так как весь свадебный ритуал пронизан магическим содержанием, и в первую очередь магией плодородия. Ромбо-точечная композиция в вышивке рубах имела возрастное ограничение: ромбо-точечные узоры украшали предплечья только на рубахах молодых женщин и не встречались ни на детских, ни на рубахах пожилых женщин. Идея плодородия в свадебной обрядности выступает в двух формах: во-первых, как будущая плодовитость девушки-невесты, а во-вторых, как плодовитость вспаханной и засеянной земли. Женщина уподоблена земле, рождение ребенка уподоблено рождению нового зерна, колоса. Такое слияние аграрного и женственного начала выражалось в Древней Руси понятием «рожаницы» — покровительницы как рождаемости, так и урожайности, как плодовитость. Утратив магическую роль, эти геометрические фигуры долгое время сохраняли определенное место на рубахах, являясь просто украшением.
Представлен в вышивке рубах и образ мирового дерева в окружении птиц. На рукавах украинской рубахи XIX века изображен сюжетный орнамент с мотивом птиц (парные лебеди), расположенных в зеркальной симметрии (справа и слева от центральной фигуры — стилизованного дерева). Роль изображений водоплавающих птиц в орнаменте рубах определялась теми представлениями о них в древности, пережитки которых еще сохранились в конце XIX — начале ХХ вв. В архаичных вышивках восточных славян лебедь обычно был связан с центральной частью композиции — антропоморфной, по-видимому, женской фигурой. Примечательно, что в орнаменте украинской рубахи заменена женская фигура образом Древа жизни — символом жизни. Такая трансформация среднего элемента орнамента или почти полное его исчезновение свидетельствует о более ранней утере его смыслового значения, чем боковых элементов: образ парных лебедей очень устойчив. Представление о счастливом браке, связанное с ними, сохранялось еще в начале ХХ века. В начале ХХ века строгие геометрические вышивки часто заменяются красочным растительным орнаментом с натуралистическими мотивами. Образцами служили печатные узоры в приложениях к журналам («Нива» и пр.), узоры с оберток недорогого мыла фабрик Брокар. Мотивы геометризованных растений: цветы, цветки-розетки и кусты-деревья с их отдельными элементами — ветками, листьями. Узоры в виде изогнутой ветки со стилизованными цветочными мотивами и листьями характерны для вышивок по подолу и манжетам. В растительном орнаменте почти отсутствуют зеленые тона, казалось бы, вполне естественные для изображения природы. Богатство орнамента вышивки рубах достигается цветом, определенной закономерностью сочетаний трех тонов — белого, красного и черного.
Бытовал у восточных славян и двухцветный — красно-черный орнамент, в котором оба цвета находились в относительном равновесии. Черный цвет, как правило, применяется для обогащения и усиления декоративного звучания основного — красного — цвета, однако в ряде случаев он является ведущим. Такое исключение составляют вышивки воронежских рубах, исполненных нитями черного цвета. Вышивку этих рубах отличает графическая филигранная вязь черного узора на белом полотне рубахи. Черный цвет — излюбленный в Воронежском крае. Он символизировал землю и вечный покой и был особенно почитаем русскими людьми, живущими в Центральной полосе, так как помимо всей земли для них черный цвет символизировал чернозем. Используется в вышивке рубах конца XIX века и другой монохромный цвет — белый. Белые вышивки («белым по белому») характерны для наиболее древних традиций славянской вышивки.
Даже то небольшое количество уцелевших памятников традиционной вышивки славян-переселенцев Приамурья конца XIX — начала ХХ вв., вошедших в собрание Государственного музея Дальнего Востока им. Н. И. Гродекова, позволяют выявить их высокую художественную ценность. Все сказанное выше может быть заключено словами известного художественного критика В. В. Стасова о народной вышивке: «...каждая черточка тут имеет свое значение, является словом, фразой, выражением известных понятий, представлений. Ряды орнаментики — это связная речь, последовательная мелодия, имеющая свою основную причину и не назначенная для одних только глаз, а также для ума и чувств». Валентина РЕДЧУН |
|||
|